Kadi Yombo

Artista: Nziengui, Pape

Formato: COMPACT DISCS

Gravadora/Label: AWTP

Catalogo: 29

Faixas: 1.1 Kadi Yombo
1.2 Gho Mitsaba Na Voko
1.3 Bossogho Akéti Na Missingui
1.4 Moghogho
1.5 Gho Minongo
1.6 Ngondé
1.7 Popedaka
1.8 Niaghauliano Ghuni
1.9 Kudu
1.10 Gho Boka Nzambé

Kadi Yombo, publicado em 1989, é o álbum de maior sucesso na busca por uma fusão entre tradição e modernidade na música de harpa Bwiti do povo Tsogho, do Gabão. Combinando chocalhos batidos com uma camada de sintetizadores, Papé Nziengui entrelaça num diálogo contrapuntal característico da harpa: canção masculina em apelo e coral feminino em resposta, voz masculina do arco musical e ritmos de adoração feminina. Mas acima de tudo é música ritual tsogho e orquestração de estúdio moderna. O resultado é um itinerário iniciático de 10 peças musicais que são marcos prováveis de serem ouvidas, dançadas, meditadas e em breve aclamadas ao mesmo tempo. Nos anos que se seguiram, Nziengui viajou pelo mundo todo, de Lagos a Paris, de Tóquio a Córdoba, de Bruxelas até a Cidade do México, tornando-se uma verdadeira instituição, o emblema da música gabonesa. Como Bob Dylan, “folk eletrificado” e Bob Marley misturando rock com reggae, alguns puristas criticaram Nziengui por ter distorcido a música da harpa ao impor uma cruz com instrumentos modernos. Chegaram a afirmar que Nziengui era apenas um harpista comum cobrindo suas fraquezas com truques que serviam apenas para impressionar neófitos; como tocar uma harpa de cabeça para baixo atrás das costas ou tocar duas ou três harpas simultaneamente. Convicções sinceras ou difamações venenosas, em todo caso, Nziengui nunca cedeu a tais ataques, impondo-se, ao contrário, para prestar homenagem aos mais velhos (Yves Mouenga, Jean Honoré Miabé, Vickoss Ekondo) ao mesmo tempo em que instruía o máximo de jovens. Ele é, portanto, o promotor de muitos talentos jovens, sendo o mais proeminente certamente seu sobrinho Jean Pierre Mingongué. Em uma sociedade conservadora onde o sagrado se confunde com o segredo, expor os mistérios do Bwiti à luz do dia pode ser punido com exclusão ou até execução. Papé Nziengui sempre afirmou que encara tais riscos porque nunca se sentiu escravizado a uma comunidade que governa sua vida, regula sua conduta, tem direito de censura sobre suas atividades. Como Ravi Shankar, o famoso sitarista, Papé Nziengui é um homem de ruptura, mas também de abertura, um transmisor de cultura. Como prova, estabeleceu-se em Libreville, a capital de Gabão, como o harpista principal para sessões e concertos, acompanhando os maiores artistas nacionais (Akendengué, Rompavè, Annie-Flore Batchiellilys, Les Champs sur la Lowé, etc.) bem como artistas estrangeiros (Papa Wemba, Manu Dibango, Kassav’, Toups Bebey, etc.). Em 1988, foi o primeiro harpista a lançar um álbum na forma de uma fita cassete produzida pelo Centre Culturel Français (Papé Nziengui, Chants et Musiques Tsogho). Ao mesmo tempo, criou seu próprio grupo (Bovenga), combinando instrumentos de música tradicional ( arco musical, tambores, vários instrumentos de percussão, etc.) no âmbito de uma verdadeira orquestra nacional, que deu o primeiro concerto e as primeiras turnês de uma música tradicional que era ao mesmo tempo moderna e dinâmica, assim “democratizando” a harpa, para o desânimo de certos puristas. Por outro lado, na música moderna, dominada pela lógica do lucro ou mesmo do mercantilismo, a criação artística muitas vezes precisa ser ajustada para um público específico com base na razão em vez do coração. Mas, em vez de se deixar distorcer, Papé Nziengui sempre procurou produzir uma música que não fosse caricata, digna em sua expressão tanto quanto em seu conteúdo, da sacralidade e transcendência da música das Origens. É isso que faz de Nziengui não apenas o músico, mas o homem—alguém cuja idade não alterou a sua frescura ou autenticidade.