For My Mama And Anyone Who Look Like Her

Artista: Dixon, McKinley

Formato: COMPACT DISCS

Gravadora/Label: SPBM

Catalogo: 49

Faixas: 1.1 Chain Sooo Heavy
1.2 Never Will Know (Feat. Micah James, Gold Midas)
1.3 Bless the Child
1.4 Make a Poet Black
1.5 Protective Styles (Feat. Abby T.)
1.6 Swangin’
1.7 Brown Shoulders (Feat. Ms. Jaylin Brown)
1.8 B.B.N.E. (Feat. Teller Bank$)
1.9 Grown Man Voice (Feat. Micah James, Lord Jah-Monte Ogbon, Pink Siifu)
1.10 Mama’s Home (Feat. Alfred.)
1.11 Twist My Hair (Feat. Deau Eyes)

Artista de Richmond, Virginia, McKinley Dixon sempre usou sua música como ferramenta de cura, exploração e desvelamento da experiência negra para criar histórias para outros como ele. For My Mama And Anyone Who Look Like Her, o álbum de estreia de Dixon na Spacebomb, é a culminação de uma jornada em que o desgosto e a introspecção o desafiaram a adaptar novas formas de comunicar física e mentalmente, bem como ao longo do tempo e do espaço. O aspecto de acessibilidade linguística deste projeto remete diretamente à comunicação e à conexão, explica Dixon. “Penso na mensagem e em como isso pode ser uma forma para outra pessoa negra, alguém que se parece comigo, ouvir isto e processar o passado. Tudo o que aprendi sobre comunicação para este álbum culmina com essa pergunta maior sobre o tempo. O tempo é linear quando você ainda está se curando e processando? Os ocidentais veem a viagem no tempo como algo a conquistar ou controlar—é uma mentalidade colonizadora. Isso ignora como a viagem no tempo pode ser feita por meio de histórias e comunicação não verbal, e não reconhece o quão próximos os povos indígenas estão da terra e as conexões que grupos têm porque existiram em algum lugar por tanto tempo. Contar histórias é viajar no tempo; é levar o ouvinte a esse lugar. Viagem no tempo rápida. Magia.” Sem depender apenas de batidas, Dixon recorre a uma mistura de jazz e rap, incorporando uma variedade de cordas cortantes, metais cheios de alma, percussão e vocalistas angelicais ao longo do álbum—além de participações de Micah James, Lord Jah-Monte Ogbon, Pink Siifu e mais. Instrumentais de jazz acrescentam um nível de incerteza, com os sons e mudanças evocando muita emoção e vulnerabilidade. É uma energia que ele descreve como “Pré-Kendrick Lamar To Pimp A Butterfly”, a era em que o rap adotou mais instrumentação ao vivo. A melhor forma de resumir este álbum é: eu estava triste, eu estava com raiva, e agora estou vivo,” explica Dixon. “Essas coisas de que falo na faixa tiveram efeitos prejudiciais e brilhantes na minha linha do tempo, e me forçaram a reconhecer o fato de que viver é complexo. O rap me deu a linguagem para comunicar e ser alguém que pode se comunicar com pessoas de todo o mundo. Sabendo o quanto percorri, acho que as pessoas vão encontrar confiança na mensagem que estou enviando.”